En 2026, une métropole à l’architecture fantastique vit sous le joug d’un groupe de tyrans. Les aristocrates se prélassent et se divertissent dans de somptueuses demeures et de luxuriants jardins, tandis que la grande masse de la population travaille, dort et survit durement dans les profondeurs de la terre. Le fils du maître de la ville découvre avec effarement l’existence du monde souterrain, où se rencontrent en secret les ouvriers, peu enclins à supporter pour toujours leur situation. Pendant ce temps, un savant invente une femme‐robot qui doit détourner les opprimés de leur révolte…
En 2026, une métropole à l’architecture fantastique vit sous le joug d’un groupe de tyrans. Les aristocrates se prélassent et se divertissent dans de somptueuses demeures et de luxuriants jardins, tandis que la grande masse de la population travaille, dort et survit durement dans les profondeurs de la terre. Le fils du maître de la ville découvre avec effarement l’existence du monde souterrain, où se rencontrent en secret les ouvriers, peu enclins à supporter pour toujours leur situation. Pendant ce temps, un savant invente une femme‐robot qui doit détourner les opprimés de leur révolte…
Plusieurs milliers d'années avant J.C., le roi Yotar règne par la force sur la ville de Métropolis. Un groupe d'hommes conduit par Obro décide de mettre fin aux actions de celui-ci et de détruire la ville. Obro est fait prisonnier et Yotar décide de se servir de lui comme cobaye pour ses expériences…
Plusieurs milliers d'années avant J.C., le roi Yotar règne par la force sur la ville de Métropolis. Un groupe d'hommes conduit par Obro décide de mettre fin aux actions de celui-ci et de détruire la ville. Obro est fait prisonnier et Yotar décide de se servir de lui comme cobaye pour ses expériences…
À Metropolis, une cité futuriste, humains et robots cohabitent, mais vivent dans des espaces bien délimités… Dans une atmosphère baignée par la musique de jazz, cette cité est le théâtre d'une enquête de police menée par un inspecteur japonais et son jeune neveu, Kenichi, au sujet d'un savant accusé de trafic d'organes, le docteur Laugthon, et qui va s'avérer être au service de l'homme le plus puissant de la ville. Celui-ci utilise les services du savant pour créer un robot ultra-moderne, ayant l'apparence d'une petite fille, Tima. Ce robot est la clé d'une arme secrète destinée à lui assurer la domination du monde, la Ziggurat, une haute tour à l'image de la tour de Babel, conçue pour égaler Dieu.
À Metropolis, une cité futuriste, humains et robots cohabitent, mais vivent dans des espaces bien délimités… Dans une atmosphère baignée par la musique de jazz, cette cité est le théâtre d'une enquête de police menée par un inspecteur japonais et son jeune neveu, Kenichi, au sujet d'un savant accusé de trafic d'organes, le docteur Laugthon, et qui va s'avérer être au service de l'homme le plus puissant de la ville. Celui-ci utilise les services du savant pour créer un robot ultra-moderne, ayant l'apparence d'une petite fille, Tima. Ce robot est la clé d'une arme secrète destinée à lui assurer la domination du monde, la Ziggurat, une haute tour à l'image de la tour de Babel, conçue pour égaler Dieu.
Le rôle de Norma a fait éclore certaines des sopranos les plus appréciées de l'opéra. Ainsi, un nouveau chapitre de la carrière de Sondra Radvanovsky s'est ouvert lorsqu'elle l'a joué pour la première fois au Met en 2013. Elle l'a repris quatre ans plus tard, ouvrant la saison 2017-2018 dans une nouvelle production évocatrice de Sir David McVicar. Sa performance n’est rien de moins qu’un tour de force, combinant engagement dramatique et véritable bel canto, dans un équilibre entre la puissante intensité du rôle et des moments de lyrisme délicat. Dans le rôle d'Adalgisa, la jeune prêtresse tiraillée entre amour et devoir, la mezzo-soprano Joyce DiDonato livre une interprétation empreinte d'une grande nuance émotionnelle. Le ténor Joseph Calleja est le proconsul romain agressif Pollione. Matthew Rose est le guerrier Oroveso, père de Norma. À la tête du Met, le maestro Carlo Rizzi fait ressortir les couleurs vibrantes de la partition magistrale de Bellini.
Le rôle de Norma a fait éclore certaines des sopranos les plus appréciées de l'opéra. Ainsi, un nouveau chapitre de la carrière de Sondra Radvanovsky s'est ouvert lorsqu'elle l'a joué pour la première fois au Met en 2013. Elle l'a repris quatre ans plus tard, ouvrant la saison 2017-2018 dans une nouvelle production évocatrice de Sir David McVicar. Sa performance n’est rien de moins qu’un tour de force, combinant engagement dramatique et véritable bel canto, dans un équilibre entre la puissante intensité du rôle et des moments de lyrisme délicat. Dans le rôle d'Adalgisa, la jeune prêtresse tiraillée entre amour et devoir, la mezzo-soprano Joyce DiDonato livre une interprétation empreinte d'une grande nuance émotionnelle. Le ténor Joseph Calleja est le proconsul romain agressif Pollione. Matthew Rose est le guerrier Oroveso, père de Norma. À la tête du Met, le maestro Carlo Rizzi fait ressortir les couleurs vibrantes de la partition magistrale de Bellini.
Une version contemporaine du genre du pastiche du XVIIe siècle, cette délicieuse fantaisie baroque rassemble certains des plus grands airs et ensembles de Haendel, Vivaldi, Rameau, Purcell et d'autres compositeurs avec un nouveau livret en anglais de Jeremy Sams, inspiré de Shakespeare. La Tempête et Le Songe d'une nuit d'été. Le casting de stars est dirigé par David Daniels dans Prospero, Joyce DiDonato dans Sycorax, Danielle de Niese dans Ariel, Luca Pisaroni dans Caliban et le légendaire Plácido Domingo dans Neptune. Le spécialiste de la musique ancienne William Christie dirige cette éblouissante première mondiale, conçue et mise en scène par Phelim McDermott et Julian Crouch.
Une version contemporaine du genre du pastiche du XVIIe siècle, cette délicieuse fantaisie baroque rassemble certains des plus grands airs et ensembles de Haendel, Vivaldi, Rameau, Purcell et d'autres compositeurs avec un nouveau livret en anglais de Jeremy Sams, inspiré de Shakespeare. La Tempête et Le Songe d'une nuit d'été. Le casting de stars est dirigé par David Daniels dans Prospero, Joyce DiDonato dans Sycorax, Danielle de Niese dans Ariel, Luca Pisaroni dans Caliban et le légendaire Plácido Domingo dans Neptune. Le spécialiste de la musique ancienne William Christie dirige cette éblouissante première mondiale, conçue et mise en scène par Phelim McDermott et Julian Crouch.
Le public a été fasciné par la production captivante et visionnaire de Mariusz Treliński de l’opéra épique de Wagner. Dans les rôles-titres intimidants des amants condamnés, Nina Stemme et Stuart Skelton sont passionnés, bouleversants et déchirants alors qu'ils affrontent tous les obstacles qui les séparent de leur véritable destin. René Pape est le roi Marke, trahi non seulement par Isolde mais aussi par Tristan, l'homme en qui il a le plus confiance et qu'il aime comme un fils. Ekaterina Gubanova est Brangäne, confidente d'Isolde, et Evgeny Nikitin joue Kurwenal, le fidèle lieutenant de Tristan. Simon Rattle livre un récit fulgurant et chatoyant de la partition monumentale de Wagner.
Le public a été fasciné par la production captivante et visionnaire de Mariusz Treliński de l’opéra épique de Wagner. Dans les rôles-titres intimidants des amants condamnés, Nina Stemme et Stuart Skelton sont passionnés, bouleversants et déchirants alors qu'ils affrontent tous les obstacles qui les séparent de leur véritable destin. René Pape est le roi Marke, trahi non seulement par Isolde mais aussi par Tristan, l'homme en qui il a le plus confiance et qu'il aime comme un fils. Ekaterina Gubanova est Brangäne, confidente d'Isolde, et Evgeny Nikitin joue Kurwenal, le fidèle lieutenant de Tristan. Simon Rattle livre un récit fulgurant et chatoyant de la partition monumentale de Wagner.
Alors qu'une jeune femme s'apprête à épouser son amoureux, elle est découverte, par tout le village - sans parler de son fiancé -, endormie dans la chambre d'un inconnu. Il faut deux actes au jeune homme pour comprendre que le somnambulisme est à blâmer, et tout se termine bien. Natalie Dessay dans le rôle d'Amina et Juan Diego Flórez dans le rôle d'Elvino livrent la magie du bel canto et des feux d'artifice vocaux dans la production de Mary Zimmerman en 2009. Le réalisateur transfère le conte bucolique de Bellini dans une salle de répétition du New York contemporain, où une compagnie d’opéra répète La Sonnambula et où les chanteurs sont véritablement amoureux les uns des autres.
Alors qu'une jeune femme s'apprête à épouser son amoureux, elle est découverte, par tout le village - sans parler de son fiancé -, endormie dans la chambre d'un inconnu. Il faut deux actes au jeune homme pour comprendre que le somnambulisme est à blâmer, et tout se termine bien. Natalie Dessay dans le rôle d'Amina et Juan Diego Flórez dans le rôle d'Elvino livrent la magie du bel canto et des feux d'artifice vocaux dans la production de Mary Zimmerman en 2009. Le réalisateur transfère le conte bucolique de Bellini dans une salle de répétition du New York contemporain, où une compagnie d’opéra répète La Sonnambula et où les chanteurs sont véritablement amoureux les uns des autres.
L’éblouissante production d’Anthony Minghella de l’opéra de Puccini a ouvert la saison 2006-2007 du Met et a été vue par des milliers de personnes à travers le monde dans le cadre de la série Live in HD de la compagnie. Patricia Racette est Cio-Cio-San, la jeune geisha confiante et innocente du titre, qui tombe amoureuse du lieutenant de la marine américaine B. F. Pinkerton (Marcello Giordani), pour ensuite être abandonnée par lui. Maria Zifchak est sa fidèle servante Suzuki et Dwayne Croft est Sharpless, le sympathique consul américain qui fait tout ce qu'il peut mais est incapable d'éviter une tragédie.
L’éblouissante production d’Anthony Minghella de l’opéra de Puccini a ouvert la saison 2006-2007 du Met et a été vue par des milliers de personnes à travers le monde dans le cadre de la série Live in HD de la compagnie. Patricia Racette est Cio-Cio-San, la jeune geisha confiante et innocente du titre, qui tombe amoureuse du lieutenant de la marine américaine B. F. Pinkerton (Marcello Giordani), pour ensuite être abandonnée par lui. Maria Zifchak est sa fidèle servante Suzuki et Dwayne Croft est Sharpless, le sympathique consul américain qui fait tout ce qu'il peut mais est incapable d'éviter une tragédie.
De la scène magnifique au fond du Rhin qui ouvre l'opéra, jusqu'au magique pont arc-en-ciel qui apparaît à la fin, menant à un Valhalla scintillant, la production d'Otto Schenk capture le monde scénique du Ring de Wagner aussi brillamment que James Levine et le Met l'orchestre capture le monde musical. Le casting est incomparable : un étonnant James Morris en jeune dieu Wotan, la grande Christa Ludwig en sa femme Fricka, l'incandescent Siegfried Jerusalem en Loge, le rusé dieu du feu, et Ekkehard Wlaschiha en Alberich complexe.
De la scène magnifique au fond du Rhin qui ouvre l'opéra, jusqu'au magique pont arc-en-ciel qui apparaît à la fin, menant à un Valhalla scintillant, la production d'Otto Schenk capture le monde scénique du Ring de Wagner aussi brillamment que James Levine et le Met l'orchestre capture le monde musical. Le casting est incomparable : un étonnant James Morris en jeune dieu Wotan, la grande Christa Ludwig en sa femme Fricka, l'incandescent Siegfried Jerusalem en Loge, le rusé dieu du feu, et Ekkehard Wlaschiha en Alberich complexe.
La production spectaculaire du Met de l’épopée égyptienne de Verdi capture à la fois la grandeur et l’intimité de cette puissante histoire d’amour et de politique. Liudmyla Monastyrska incarne Aida, la princesse éthiopienne devenue esclave amoureuse du guerrier égyptien Radamès, chantée par Roberto Alagna. Olga Borodina est sa rivale, Amneris, fille du Pharaon, et George Gagnidze chante le père d'Aïda, Amonasro, le roi d'Éthiopie. Le chef principal Fabio Luisi est sur le podium.
La production spectaculaire du Met de l’épopée égyptienne de Verdi capture à la fois la grandeur et l’intimité de cette puissante histoire d’amour et de politique. Liudmyla Monastyrska incarne Aida, la princesse éthiopienne devenue esclave amoureuse du guerrier égyptien Radamès, chantée par Roberto Alagna. Olga Borodina est sa rivale, Amneris, fille du Pharaon, et George Gagnidze chante le père d'Aïda, Amonasro, le roi d'Éthiopie. Le chef principal Fabio Luisi est sur le podium.
La comédie rarement entendue de Rossini reçoit une brillante interprétation dans la première production du Met de Bartlett Sher, avec un trio des plus grandes stars du bel canto d'aujourd'hui dans les rôles principaux : Juan Diego Flórez est le comte Ory, un beau voyou qui trouve les femmes – toutes les femmes – irrésistibles. Diana Damrau chante la vertueuse comtesse Adèle et Joyce DiDonato incarne Isolier, la page du comte, elle aussi amoureuse de la comtesse. Les blagues, les malentendus et les déguisements sexistes – y compris les chevaliers déguisés en nonnes – abondent dans cette histoire hilarante de tromperie et de séduction. Maurizio Benini dirige.
La comédie rarement entendue de Rossini reçoit une brillante interprétation dans la première production du Met de Bartlett Sher, avec un trio des plus grandes stars du bel canto d'aujourd'hui dans les rôles principaux : Juan Diego Flórez est le comte Ory, un beau voyou qui trouve les femmes – toutes les femmes – irrésistibles. Diana Damrau chante la vertueuse comtesse Adèle et Joyce DiDonato incarne Isolier, la page du comte, elle aussi amoureuse de la comtesse. Les blagues, les malentendus et les déguisements sexistes – y compris les chevaliers déguisés en nonnes – abondent dans cette histoire hilarante de tromperie et de séduction. Maurizio Benini dirige.
Un conte de fées fantaisiste avec des thèmes profondément enracinés dans les Lumières et la franc-maçonnerie, la Flûte enchantée de Mozart plaît à un public de tous âges. Julie Taymor, lauréate du Tony Award, associe la magie et le mystère de cette fable intemporelle à une mise en scène qui prend vie avec des couleurs vives, des costumes complexes et des marionnettes inventives. Dans cette performance de la saison 2017-2018, le ténor Charles Castronovo incarne Tamino, noble prince à la recherche de jeune fille Pamina, chantée par la rayonnante soprano Golda Schultz pour sa première saison au Met. En cours de route, Tamino se lie d'amitié avec l'oiseleur Papageno (Markus Werba) et affronte les forces de la lumière représentées par le bienveillant Sarastro (René Pape), et des ténèbres incarnées par l'ébouriffante Reine de la Nuit (Kathryn Lewek). James Levine dirige cette joyeuse interprétation de l'un des derniers chefs-d'œuvre de Mozart.
Un conte de fées fantaisiste avec des thèmes profondément enracinés dans les Lumières et la franc-maçonnerie, la Flûte enchantée de Mozart plaît à un public de tous âges. Julie Taymor, lauréate du Tony Award, associe la magie et le mystère de cette fable intemporelle à une mise en scène qui prend vie avec des couleurs vives, des costumes complexes et des marionnettes inventives. Dans cette performance de la saison 2017-2018, le ténor Charles Castronovo incarne Tamino, noble prince à la recherche de jeune fille Pamina, chantée par la rayonnante soprano Golda Schultz pour sa première saison au Met. En cours de route, Tamino se lie d'amitié avec l'oiseleur Papageno (Markus Werba) et affronte les forces de la lumière représentées par le bienveillant Sarastro (René Pape), et des ténèbres incarnées par l'ébouriffante Reine de la Nuit (Kathryn Lewek). James Levine dirige cette joyeuse interprétation de l'un des derniers chefs-d'œuvre de Mozart.
L’artiste acclamé William Kentridge a réalisé et conçu cette première production visuellement éblouissante du Met de l’opéra satirique de Chostakovitch, adapté de la nouvelle classique de Nikolai Gogol. Le baryton Paulo Szot incarne Kovalyov, le malheureux bureaucrate dont le nez a mystérieusement disparu. Alexander Lewis et Andrey Popov co-vedette, et Pavel Smelkov dirige.
L’artiste acclamé William Kentridge a réalisé et conçu cette première production visuellement éblouissante du Met de l’opéra satirique de Chostakovitch, adapté de la nouvelle classique de Nikolai Gogol. Le baryton Paulo Szot incarne Kovalyov, le malheureux bureaucrate dont le nez a mystérieusement disparu. Alexander Lewis et Andrey Popov co-vedette, et Pavel Smelkov dirige.
La cruelle Princesse Turandot offre sa main au prince qui saura résoudre trois énigmes, les concourants défaits étant livrés au bourreau et mis à mort. Malgré le nombre immense de princes ayant perdu la vie dans ce concours, le Prince Calaf, fou amoureux de la Princesse, décide de tenter sa chance.
La cruelle Princesse Turandot offre sa main au prince qui saura résoudre trois énigmes, les concourants défaits étant livrés au bourreau et mis à mort. Malgré le nombre immense de princes ayant perdu la vie dans ce concours, le Prince Calaf, fou amoureux de la Princesse, décide de tenter sa chance.